Antologi NPR Bagaimana Wanita Membuat Musik: Sejarah Revolusioner baik perayaan dan perhitungan – koleksi tulisan yang kaya dan dikuratori dengan cermat yang membahas penyajian yang kurang diwakili di semua aspek industri musik. Disusun dari NPR Memutar meja Seri (2017-2023), buku ini tidak menawarkan materi baru tetapi sebaliknya menyuling beberapa refleksi paling kuat dari penelitian dan dialog bertahun-tahun.
Memutar meja bertujuan untuk memperbaiki ketidakseimbangan gender dalam sejarah musik Amerika dengan berfokus pada kontribusi perempuan yang diabaikan dan diremehkan. The Anthology menarik dari daftar viral NPR musik kontemporer dalam bahasa Inggris seperti “The 150 Greatest Albums By Women” (2017) dan “The 200 Greatest Songs by 21st Century Women” (2018). Hasilnya adalah kumpulan profil artis yang bijaksana, kutipan dari wawancara, dan kutipan dari esai longform.
Di satu sisi, Bagaimana Wanita Membuat Musik adalah kompilasi yang bagus. Di sisi lain, itu adalah “hanya” kompilasi yang mengumpulkan kerja bagus yang sudah dilakukan NPR. Melihat perlakuan yang sama terhadap musik wanita secara global akan luar biasa. Sepotong kecil bahan baru diperlukan untuk materi depan dan belakang, di mana pengantar Ann Powers menetapkan nada: “Membalikkan meja tidak hanya menempatkan wanita dan orang -orang terpinggirkan lainnya di pusat narasi – itu mengubah kisah.” Powers lebih lanjut menekankan bahwa tujuannya bukan hanya untuk menempatkan wanita di kanon yang ada atau untuk membuat beberapa argumen berbasis gender esensialis tentang bagaimana wanita membuat musik secara berbeda tetapi bahwa koleksi ini “meresmikan fase baru dalam misi kita yang berkelanjutan untuk menanamkan pembuatan kanon dengan kehidupan dan, menjaganya yang meluas, membayangkan sejarah musik sebagai percakapan yang besar, daripada sesuatu yang solid, seperti a solid dan menjaganya yang meluas, tentang tentang sejarah musik sebagai percakapan yang besar, daripada sesuatu yang solid, seperti a solid, dan tetap meluas, tentang tentang sejarah musik sebagai percakapan yang besar, daripada sesuatu yang solid, seperti a solid dan menjaganya.
Bagaimana Wanita Membuat Musik dibagi menjadi 12 bagian tematik, seperti “Dengarkan Tubuh Anda”, “Live”, “Shredders”, “Scream Queens”, “Shape-Shifters”, dan “Sweet Inspiration”. Sementara kategori -kategori ini memberikan struktur dan beberapa rasa peran dasar, garis di antara mereka pasti kabur segera, seperti yang diharapkan dalam bidang yang begitu luas dan kompleks. Banyak seniman menentang kategorisasi yang mudah, dengan beberapa bahkan muncul di beberapa bagian. Misalnya, bagaimana kita bisa membatasi pemecah tradisi seperti Chaka Khan dengan satu pola dasar? Di mana Ani Difranco, yang mendirikan label rekamannya sendiri dan membangun kariernya di kemerdekaan, benar -benar termasuk? Atau bagaimana mendongeng Patti Smith dapat dipisahkan dari empati Alicia Keys?
Memang, kategori -kategori ini mulai larut setelah diperiksa lebih dekat, mengungkapkan garis tipis antara pemecah tradisi (Bessie Smith, Dolly Parton, Chaka Khan) dan seorang prajurit (Mavis Staples, Sinéad O'Connor, Ani Difranco), atau antara pendongeng (Mia X, Patti Smith, Lucininda Williams). Bagaimana Wanita Membuat Musik Menyoroti kompleksitas para wanita ini, menunjukkan bahwa pengaruhnya melampaui klasifikasi yang mudah. Perayaan kompleksitas ini berarti bahwa para seniman yang ditampilkan tidak mengalami penanda sosial dari identitas mereka, seperti usia, seksualitas, kebangsaan, ras, atau perbedaan agama.
12 tema menawarkan bimbingan tetapi merasa tidak memadai untuk merangkum kontribusi luas dari seniman unggulan, sehingga entri ini menghasilkan diskusi yang benar-benar berpotongan-fluiditas peran ini menggarisbawahi beragam cara wanita telah membentuk musik populer. Ada sensasi yang tak terbantahkan di bagian “Teenage Kicks”, yang menampilkan daftar hooligan muda yang mengesankan seperti Ronettes, Joan Jett, Alanis Morissette, dan Lorde, yang terhubung dengan energi punk selama beberapa dekade dalam genre yang berbeda. Getaran pemberontakan bergema di seluruh bagian ini, dengan seniman seperti Go-Go's, Paramore, dan Shangri-Las berdiri bersama Britney Spears, The Spice Girls, dan Donna Summer dengan cara yang mengejutkan dan provokatif. Bagian ini menangkap batas genre yang melampaui semangat yang mentah, menyatukan seniman melalui penolakan muda dan ekspresi diri yang tidak menyesal.
Di luar daftar dan profilnya, Bagaimana Wanita Membuat Musik Termasuk esai bentuk panjang, menambah kedalaman dan nuansa pada percakapan. Sorotan termasuk esai Maureen Mahon tentang Bessie Smith dan karya Caryn Rose di Detroit Cobras, di mana Rose menangkap dinamika kuat antara dua wanita di atas panggung, mengingatkan pada duo rock pria legendaris:
“Pertama kali saya melihat kobra hidup saya senang karena saya belum pernah melihat dua wanita bersama dalam penjajaran tertentu sebelumnya, persaudaraan darah seperti Mick dan Keith […] Pasangan ini berasal dari keajaiban angka dua, keintiman lelucon dalam yang tidak pernah berakhir, getaran mendalam dari komunikasi nonverbal. Saya pikir, Saya tidak tahu kami diizinkan melakukan ini. Itu memabukkan. Itu bukan pernyataan feminis, namun itu benar -benar. Tidak ada yang lebih berbahaya bagi hegemoni budaya selain dua wanita yang berkonspirasi. ”
Esai menonjol lainnya termasuk eksplorasi lagu aborsi Shana L. Redmond, Kiana Fitzgerald di Beyoncé, Francesca Royster di Tracy Chapman, dan Deborah Paredez di Celia Cruz. Paredez menulis dengan hormat untuk ratu salsa, menangkap kehadirannya yang lebih besar dari kehidupan dan bagaimana Cruz membuka jalan bagi wanita kulit berwarna yang tak terhitung jumlahnya dalam musik. Danyel Smith menulis dengan cepat pada kinerja lagu kebangsaan Superbowl Whitney Houston 1991. Karen Tongson memberikan tur melalui simbolisme countermelodies di oeuvre gadis -gadis Indigo.
Ada begitu banyak jurnalis musik wanita yang telah lama layak mendapatkan antologi seperti ini, keduanya untuk mengumpulkan karya mereka yang telah tiba dan menginspirasi mereka yang berharap untuk menerbitkan sama -sama suatu hari nanti. Bagaimana Wanita Membuat Musik Juga menampilkan musisi yang sesekali menjadi penulis, seperti esai reflektif Margo Price tentang terinspirasi oleh Janis Joplin. Lapisan -lapisan koneksi pribadi datang melalui paling pedih dalam analisis memoar yang merangkul beberapa tingkat autotheory, seperti dalam meditasi Ann Powers di Kate Bush: “Keterbatasan dari Bermimpi menjadi lebih jelas bagi saya karena saya telah mencoba menghadapi kesalahan saya sendiri sebagai pemikir dan seseorang. ” Demikian pula, esai Joni Tevis tentang Gillian Welch dengan indah melebur pribadi dan artistik: “Aku membawa lagu -lagunya tertulis di tulangku, seperti aku membawa tanda musim panas itu.”
Bagian tentang seniman yang kurang dikenal mungkin menjadi bagian yang paling menarik bagi mereka yang ingin menggali lebih dalam. Seniman seperti Diamanda Galas, seorang pemain politik yang dikenal karena komposisi avant-garde dan pertunjukan langsung konfrontatif, dan Suzanne Ciani, kekuatan perintis dalam musik elektronik, menantang harapan utama. Gal Costa, seorang tokoh ikon dalam gerakan Tropicália Brasil, dan Mallia Franklin, seorang vokalis untuk parlemen-funkadelik yang kontribusinya pada suara p-funk tetap kurang dihargai secara kriminal, keduanya diberikan haknya di sini.
Bagaimana Wanita Membuat Musik Juga Termasuk Anggukan kepada Sisters Silly, Maddy Prior dan Juni Tabor, yang membawa musik rakyat Inggris ke dalam konteks kontemporer dengan harmoni dan melodi yang menghantui. Masing -masing seniman ini menentang kategorisasi, seperti rekan -rekan mereka yang lebih terkenal. Kemampuan antologi untuk menempatkan Joni Mitchell di sebelah Janelle Monáe atau Laurie Anderson di samping Nina Simone menciptakan semacam mash-up musik yang tidak terduga dan menyenangkan. Ini tentu saja membawa pulang absurditas prinsip -prinsip pengorganisasian yang secara tradisional menyatukan tatanan kronologis atau genre musik. Koleksi ini mengungkapkan nilai -nilai itu sebagai kecelakaan waktu dan pemasaran yang sederhana.
Bagaimana Wanita Membuat Musik adalah harta karun bagi siapa pun yang tertarik pada bagaimana wanita telah membentuk dan terus membentuk dunia musik yang populer. Buku ini mengundang pembaca untuk membalik -balik halamannya, berlama -lama pada nama -nama yang sudah dikenal, dan menemukan yang baru. Ini adalah koleksi yang, seperti musik dan wanita yang menciptakannya, dimaksudkan untuk dieksplorasi daripada dikonsumsi dengan cara linier. Yakinlah bahwa ke mana pun Anda berpaling, ada kilat menunggu untuk menyerang.
Mungkin bagian yang paling berharga dari Bagaimana Wanita Membuat Musik adalah daftar jurnalis musik yang berkontribusi pada seri NPR Turning the Tables. Indeks ini adalah titik awal bagi siapa pun yang ingin menyelam bahkan lebih dalam ke kritik musik yang ditulis oleh wanita. Ini menawarkan lubang pemikiran dan perspektif kelinci yang tak ada habisnya oleh wanita yang tulisannya beragam dan menarik seperti subjek musik yang telah menarik minat mereka. Pilih satu dan gali di mana saja, karena mereka semua terbukti layak. Pada akhirnya, buku ini adalah tentang bergabung dengan percakapan – tentang sejarah, identitas, dan musik – yang masih banyak dalam proses.