Eleanor Medhurst, seorang sejarawan mode lesbian yang berbasis di Birmingham, Inggris, menawarkan eksplorasi yang sangat luas dari sejarah mode lesbian dalam buku pertamanya, Tidak cocok: Sejarah mode lesbian. Mari kita berharap dia memiliki lebih banyak lagi, karena ini adalah tendangan voli yang kuat.
Medhurst, yang memegang gelar BA dalam sejarah mode dan pakaian dan MA dalam sejarah desain dan budaya material, telah mengabdikan karier akademis dan profesionalnya untuk mengungkap dan menganalisis sejarah lesbian melalui lensa pakaian. Blognya, Dress Dykes, dan akun Instagram yang sesuai, menggambarkan bagaimana kontribusinya telah menetapkan Medhurst sebagai suara yang signifikan di bidang -bidang Queer dan Fashion History. Tidak cocokSebuah puncak dari penelitian dan hasrat pribadinya yang luas, mengisi kesenjangan penting dalam literatur sejarah, menyoroti narasi mode lesbian yang sering tidak terlihat.
Pendekatan Medhurst jauh dari yang rajin terlepas. She states in the acknowledgments, “I didn't write this book as an objective observer; I wrote it because I wanted it. Because as a lesbian and a fashion historian I was desperate to discover a history that I was at the end of. I wanted that end to be open and inclusive, because history is not a closed door. In the billions of human lifetimes across the entirety of the world, there have been other people who felt what we feel today, and innumerable moments when Pakaian telah dipilih atau diganti untuk mencerminkan perasaan itu. ”
Investasi pribadi ini sangat jelas Tidak cocokmenanamkan narasi historis dengan rasa urgensi dan relevansi. Visi yang ekspansif gendernya, terutama upayanya untuk menyoroti cerita transfeminine dan transmasculine, menetapkan nada untuk sebuah buku yang berupaya menghormati keragaman dan kompleksitas mode lesbian di berbagai era dan budaya.
Tidak cocok diatur secara kronologis secara kronologis, membawa pembaca dalam perjalanan dari zaman kuno ke zaman modern. Bab pertama, “Tunik dan Violet: Sappho dan Afterlives -nya”, menggali simbolisme bunga ungu dan warna ungu, menelusuri hubungan mereka dengan cinta lesbian kembali ke penyair kuno Sappho. Ini menetapkan panggung untuk mengeksplorasi bagaimana warna dan simbol tertentu telah direklamasi dan ditafsirkan kembali oleh komunitas lesbian selama berabad -abad.
Dalam bab “Christina of Swedia, Girl King”, Medhurst meneliti kekuatan politik mode melalui sosok Christina of Swedia. Dikenal karena penampilannya yang berantakan dan pilihan yang tidak konvensional untuk mengenakan kemeja pria bersamaan dengan gaunnya, Christina menantang norma -norma gender di abad ke -17. Medhurst mencatat bahwa jubah Christina yang sangat berornamen kemudian dipakai oleh raja -raja laki -laki lain di Swedia, menyoroti bagaimana pilihan busana Christina meninggalkan pengaruh abadi di pengadilan kerajaan.
Medhurst tidak menghindar dari tokoh -tokoh yang lebih mudah diprediksi namun penting dalam sejarah mode lesbian. Ada Bab di Anne Lister (dibuat akrab dengan pembaca modern berkat karakter tituler di serial televisi Sally Wainwright Tuan -tuan Jack), salon Paris tahun 1920-an yang dikenal sebagai “ibukota sapphic” yang dipimpin oleh wanita seperti penulis Lady Una Troubridge, trans lesbian di Weimar Berlin, bar lesbian sebagai situs komunitas, “t-shirt” t-shirts “dengan kancing-kancing yang menampilkan lavender ancaman. Namun, Medhurst memperkaya narasi ini dengan wawasan segar dan detail yang kurang diketahui, memastikan bahwa bahkan cerita yang akrab menawarkan kepada pembaca sesuatu yang baru, atau setidaknya lebih detail dan dengan tepat catatan kaki.
Dari subjek yang lebih tidak jelas dan dengan demikian mungkin lebih menyenangkan Tidak cocokBab yang paling mencerahkan adalah “pecinta sastra: 1910 -an Jepang”, yang berfokus pada Hiratsuka raicho dan Otake Kokichi, penulis feminis dan aktivis politik. Medhurst menjelaskan bagaimana pilihan pakaian mereka menantang norma -norma sosial, dengan Kokichi, khususnya, di -demonisasi oleh kaum konservatif sosial karena penampilan maskulinnya:
“Pakaian yang dikenakan oleh raicho dan terutama Kokichi berulang kali digambarkan sebagai pakaian pria. Tetapi kita harus ingat bahwa pria tidak mengenakan pakaian ini saat ini-setidaknya, mereka didorong untuk tidak melakukannya. Pada awal 1900-an Jepang menjadi populer bagi pria untuk mengenakan fashion yang terinspirasi oleh orang-orang yang terinspirasi oleh para wanita dan gaun Kimono. Gaun Hirates yang terinspirasi dari HiriCa, sementara wanita itu didesak untuk mengenakan kimono. Gaun hirat hirat. Wanita melakukannya dan tidak memilikinya, dan bahwa mereka bisa atau tidak bisa mengklaim. ” Bab ini menggarisbawahi persimpangan mode, gender, dan perlawanan politik, menggambarkan bagaimana pakaian dapat menjadi bentuk yang kuat dari ekspresi diri dan pembangkangan.
Dalam “Modernisme Inggris yang aneh Mode“, Medhurst membahas pengaruh Dorothy Todd, yang mengambil alih majalah itu pada tahun 1922, dan rekannya Madge Garland, yang menjabat sebagai editor mode untuk sebagian besar waktu Todd di pucuk pimpinan, yang berakhir pada tahun 1926.“ Kita tahu bahwa modernisme bukan semata -mata gerakan les, tetapi lesbian itu mengibasnya. Jika Vogue adalah otoritas mode, modernisme juara dan lesbian editornya, maka pasti kita juga dapat mengklaim bahwa tidak ada mode modernis tanpa lesbian. Dorothy dan Madge bukan dalang gerakan, tetapi mereka, mungkin, para pemain yang mendorong cita -cita, gaya, dan budaya modernis di seluruh papan: dengan Inggris Modemereka memberi lesbian modernis di kerah tinggi dan Eton membuat tirai mode untuk hidup dan dicintai di belakang, ”katanya.
Tidak cocok Juga mengeksplorasi tokoh-tokoh sejarah yang menentang norma gender melalui cross-dressing, atau bekerja silang, atau hidup silang. Dalam “Peran celana dan suami wanita: Inggris berpakaian silang pada tahun 1700-an”, Medhurst membahas wanita yang lulus sebagai pria karena alasan profesional dan pribadi. “Orang-orang yang berpakaian silang untuk lulus sebagai pria dapat dibawa ke pengadilan karena penipuan jika mereka bekerja dalam profesi khusus pria atau menikahi seorang wanita, tetapi pemakaian pakaian pria tidak sendiri merupakan tindakan kriminal. Ini adalah bagian dari alasan mengapa budaya wanita di celana mampu dapat berkembang,” jelasnya. Bab ini memberikan pandangan yang bernuansa pada implikasi hukum dan sosial dari dressing silang dalam konteks historis, dari peran wanita yang bertindak sebagai pria di teater hingga wanita yang lewat sebagai pria untuk menikahi wanita lain.
Meskipun banyak sejarawan telah meliput hak pilih, sedikit yang telah memberikan detail substantif tentang strategi aktivis mode mereka. Bab Medhurst, “Ancaman Lesbian para hak pilih”, meneliti bagaimana gerakan suffragette bergulat dengan tuduhan lesbianisme: “maskulinitas yang agresif, kurangnya 'pesona feminin' atau menjadi seorang perawan yang lebih keras. Brand, yang membanggakan keanggunan dan feminitas di antara para anggotanya. ”
Kode visual Suffragettes “memiliki palet dan gaya yang sangat dianjurkan; untuk menyesuaikannya adalah menjadi bagian dari gerakan. Skema warna, diabadikan dalam begitu banyak citra dan barang dagangan modern, adalah ungu, putih dan hijau. Ungu yang diduga mewakili kesetiaan, dan kemurnian putih, dengan menjadi warna hijau harapan,” catatan Medhurst. Sangat menarik untuk mempelajari bagaimana hak pilih menggunakan fashion sebagai alat untuk meningkatkan tujuan mereka.
Komitmen Medhurst terhadap inklusivitas terbukti di seluruh Tidak cocok. Dia berusaha untuk meliput spektrum luas mode lesbian, dari “seragam tanggul” kancing-down dengan celana jeans dan sepatu bot hingga gaya flamboyan dari tukang daging Amerika seperti Gladys Bentley dan Storme Delarverie. Gladys Bentley adalah penyanyi Harlem Renaissance Blues yang terkenal yang dikenal karena penampilannya yang berujung dan pelukan tuksedo yang tidak menyesal. Storme Delarverie adalah aktivis Drag King dan Queer Hak yang legendaris yang merayakan untuk pakaian maskulin dan peran penting dalam pemberontakan Stonewall. Setiap bab membawa subjek cahaya yang jarang menjadi fokus sejarah lain dari mode lesbian, menjadikan buku ini sumber yang berharga bagi siapa pun yang tertarik pada persimpangan mode, jenis kelamin, dan seksualitas.
Keseluruhan, Tidak cocok: Sejarah mode lesbian adalah buku yang diteliti dan ditulis dengan penuh semangat yang menawarkan tampilan yang komprehensif dan inklusif pada sejarah mode lesbian. Karya Medhurst adalah tambahan penting untuk studi mode dan sejarah yang aneh, memberikan pembaca pemahaman yang lebih dalam tentang bagaimana pakaian telah digunakan untuk mengekspresikan identitas lesbian dan menolak norma -norma sosial. Memang, Tidak cocok Sangat berharga untuk program mode, menawarkan titik awal bagi siswa dan cendekiawan untuk mengeksplorasi sejarah mode lesbian yang kaya dan beragam di berbagai budaya dan periode.
Penulis dengan tepat menyimpulkan, “Fashion lesbian tidak dapat didefinisikan. Dibutuhkan banyak bentuk, beberapa di antaranya saya harap telah menghormati dalam buku ini, dan lebih dari itu saya belum memiliki kesempatan atau ruang untuk ditangkap.” Namun, dengan mengungkap narasi tersembunyi ini, Medhurst menghormati masa lalu dan membuka pintu bagi pemahaman yang lebih luas dan bernuansa tentang sejarah mode.